30 de enero de 2012

Libros de enero

Estos son los libros que recomendamos este mes:

De parte de la princesa muerta (Kenizé Mourad)

La princesa Selma, exiliada en Turquía cuando todavía era una niña, emprendió un camino de sorpresas e inquietudes que la llevó del Líbano a la India y concluyó con su llegada a Francia al comienzo de la segunda guerra mundial. Fue una vida fugaz, dramática, tan extraordinaria como fascinante. En París, la princesa dio a luz a una niña que sería su fruto más valioso: la autora de este libro.

De parte de la princesa muerta es una novela histórica, narrada de una manera viva y realista, que refleja con gran interés y maestría los ambientes y las idiosincrasias de la corte otomana, del pueblo libanés y de la India de los rajás, llena de grandeza y de miseria a la vez. Al mismo tiempo, describe de forma minuciosa la rica personalidad de una mujer que vive los acontecimientos con una profunda sensibilidad, capaz de superar todos los fanatismos.

La esclava (Anouar Benmalek)

En la convulsa Andalucía renacentista, una morisca perseguida intentará salvar su vida y cambiar el destino de su hijo.

En una España renacentista, en la que los moriscos son perseguidos por los cristianos, María debe sobrevivir como esclava y mendiga, hasta que un albañil morisco se apiada de ella y le ofrece matrimonio. Pensando en el futuro de su hijo, María accede, pero, temerosa de la represión cristiana, y a espaldas de su marido, consigue enviar a su hijo con una familia cristiana y evitarle así cualquier peligro; una decisión que le costará la vida. Esta apasionante historia de su lucha y de la opresión cristiana, vista por un autor musulmán, paradójicamente ha resultado polémica en el mundo musulmán, donde el autor ha sido acusado de ultraje al islamismo.

Una saga apasionante que refeja el drama de la persecución religiosa vivida por millares de moriscos en la España del Renacimiento. Una novela folletinesca en la que no falta nada: una heroína audaz, opresión religiosa, pasión, aventuras y venganza.

El laboratorio de los alquimistas (Richard Rötzer)

1320. Durante la inauguración de la catedral, Munich se llena de comediantes y titiriteros que seducen al público con todo tipo de espectáculos, incluyendo la representación de la decapitación del Bautista.

Desde el principio la autoridad municipal desconfía de la tropa de forasteros. Cuando aparece un cadáver decapitado, el pánico invade la ciudad y la llena de revelaciones espantosas y rumores terribles. El joven procurador Peter Barth y su prudente amigo Paul entienden algo de magia, alquimia y brujería. Ellos son los encargados de investigar la misteriosa sucesión de crímenes. Sus descubrimientos se multiplican poco a poco, hasta convertirles en testigos de un plan infernal, en el sentido más literal de la palabra.

Este fascinante relato de intriga criminal, trata temas como el amor, la magia y la mística, a la vez que combina hábilmente el humor más irónico con el suspense más impactante.


Más novelas históricas en:


28 de enero de 2012

La guerra de Vietnam (1957-1975)

Una vez finalizada la guerra de independencia de Indochina los franceses evacuaron la región y la Conferencia de Ginebra de 1954 ratificó la división del territorio en dos estados. El dirigente comunista de Vietnam del Norte, Ho Chi Minh, anunció su decisión de enviar tropas para conquistar Vietnam del Sur, cuyo régimen se había negado a realizar las elecciones previstas de cara a una posible reunificación.

En 1960, los comunistas de Vietnam del Sur fundaron el Frente Nacional de Liberación, cuyo brazo armado, el llamado Vietcong, apoyó la ofensiva del Norte a fin de conseguir la reunificación. El conflicto de Vietnam se convirtió entonces en un escenario más de la Guerra Fría, ya que Vietnam del Sur contó con el apoyo de EE.UU y Vietnam del Norte con el de la URSS. Éste fue el origen de una larga guerra que duró casi veinte años.


Los estadounidenses, amparados en un acuerdo de ayuda mutua con el gobierno de Vietnam del Sur, le suministraron tropas y armamento. En tiempos del presidente Kennedy (1963) el conflicto se intensificó, y bajo el gobierno del presidente Johnson la ayuda se incrementó al máximo con la presencia de más de medio millón de soldados estadounidenses en territorio vietnamita.

EE.UU tuvo que enfrentarse a una población organizada en guerrillas que no se rendía con facilidad, a pesar de utilizar recursos como la guerra química en terribles bombardeos sobre la población civil con bombas incendiarias de napalm. Con el tiempo se hicieron evidentes el desgaste de una guerra interminable y la dificultad de obtener una victoria militar. Además, el desprestigio internacional que el conflicto le estaba acarreando y la protesta de muchos jóvenes americanos por la intromisión en Vietnam condujeron a la apertura de negociaciones en enero de 1968. Al año siguiente, el presidente Nixon defendió la retirada progresiva de tropas extranjeras para limitar el enfrentamiento a una guerra civil entre vietnamitas. Pero para mantener una posición de fuerza en las negociaciones, EEUU incrementó los bombardeos, que se extendieron a Laos y Camboya, en un intento de controlar la llamada ruta Ho Chi Minh a través de la cual actuaban las tropas norvietnamitas.


En enero de 1973, las conversaciones concluyeron con la firma de los Acuerdos de París, que concertaron un alto el fuego y el fin de la ayuda militar de los EE.UU. En 1975 se completó la retirada estadounidense, y en abril de ese mismo año, una ofensiva de tropas norvietnamitas y del Vietcong consiguió entrar en Saigón y proclamar la unificación de todo el territorio bajo un gobierno comunista. Era la primera y única derrota militar que había conocido el poderoso ejército de EE.UU. hasta la fecha.


Fuente:
Historia del Mundo Contemporáneo

Para saber más:
Biografías y Vidas. Ho Chi Minh
Wikipedia. Frente Nacional de Liberación de Vietnam
Historiasiglo20.org. Acuerdo de la Conferencia de París
sobre la Guerra del Vietnam, 1973


26 de enero de 2012

La Guardia Suiza

La Guardia Suiza el cuerpo militar encargado de guardar el orden en la Ciudad del Vaticano.

Fue creada el 21 de enero de 1506, tres años después de que el Papa Julio II ocupara la silla de San Pedro y pidiera a los nobles suizos soldados para su protección, formando una compañía de 150 hombres.

Desde entonces, la Guardia Suiza ha protegido no sólo a Sumos Pontífices. Durante el reinado de Luis XIV se encargó de la seguridad del Palacio de Versalles, en Francia.

Diversos hechos de armas han inmortalizado a estos soldados, pero el más memorable ocurrió en 1527 cuando se enfrentaron a un millar de soldados alemanes y españoles durante el saqueo de Roma por parte del emperador Carlos V.

Lucharon ante la Basílica de San Pedro y siguieron combatiendo mientras retrocedían hasta los escalones del altar mayor.

Sobrevivieron sólo 42 de los 150 guardias suizos; estos 42 soldados formaron un círculo alrededor del Papa Clemente VII y lograron que escapara por un callejón que conduce al Castillo de Sant Angelo.

Rememorando este hecho, cada 6 de mayo los nuevos alabarderos juran sus cargos ante el Papa y los ascendidos toman posesión.

La Guardia Suiza está compuesta por cien soldados: cuatro oficiales, 23 mandos intermedios, 2 tamborileros, un capellán y 70 alabarderos, que son los que portan la alabarda, este arma tradicional de madera con punta de lanza que usaban en la Infantería desde la Edad Media y hoy se utiliza como arma ceremonial.

Para enrolarse en ese “Ejército del Papa”, es necesario ser varones suizos y tener entre 19 y 30 años de edad, pertenecer a familias católicas y haber hecho el Servicio Militar. La mayor parte de ellos proviene de Lucerna y de cantones suizos de lengua alemana. La altura mínima requerida es de 1.74 metros.

Sus trajes a franjas amarillas, azules y rojas fueron diseñados por el gran pintor y escultor Miguel Ángel. La bandera porta en la parte inferior las armas de Julio II y en el superior las del Papa reinante.

Actualmente cada guardia suizo trae oculto en su uniforme un pulverizador de gas lacrimógeno y a partir del grado de sargento, una pistola y dos modernas granadas.

Cada vez que el Santo Padre pasa frente a ellos, el llamado ejército más pequeño del mundo le saluda de rodillas, en señal respeto.


Fuente:
Esmas.com

Para saber más:
Asasve: Historia de la Guardia Suiza Pontificia

24 de enero de 2012

El Meteorito de Berlanguillas

El 8 de julio de 1811, unos agricultores de la localidad de Berlanga de Roa, en Burgos escucharon un rudio similar a un cañonazo. El ruido se confundió entre la barahunda reinante, y es que nuestro país se encontraba invadido por los ejércitos de Napoléon Bonaparte. Sin embargo, no era un cañonazo, sino un meteorito. El fragmento sorprendió incluso a las tropas francesas que se encontraban en el lugar, obligándolas a cambiar su marcha.

El Meteorito de Berlanguillas, que así fue bautizado, fue arrebatado a los labriegos que lo encontraron por José Bonaparte, el hermano de Napoleón, que, al percatarse del incidente, envió a sus hombres a recoger aquel pedazo de cuerpo celeste (en realidad una piedra de color grisaceo), almacenándose en el Museo de Historia Natural de París, donde se conserva actualmente el mayor pedazo del resto. Y otro trozo fue donado al observatorio del vaticano, que lo sigue teniendo en su colección.

Este museo estaba en la vanguardia de la ciencia, lo cual era imprescindible para entender lo que había sucedido en aquella época: solo ocho años antes de la caída del meteorito, en una época en la que se creía que solo los planetas y el Sol ocupaban el universo, había sido astrónomo Jean Baptiste Biot quien demostró que los fragmentos caían desde el espacio.

El meteorito que cayó en Berlangas de Roa es una condrita del tipo L6, baja en hierro y de pequeño tamaño, por lo que su impacto no generó grandes cráteres.


Fuente:
Xataka Ciencia

22 de enero de 2012

El Museo Británico, uno de los más antiguos del mundo

El Museo Británico de Londres es uno de los más antiguos del mundo. Tiene alrededor de 13 millones de objetos, convirtiéndolo en una de las mayores y más importantes colecciones de historia y cultura humana del mundo. Los objetos provienen de todos los continentes del mundo y documentan la historia desde los primeros tiempos hasta la actualidad.

Se fundó en 1753. En un principio, se basaba en las colecciones de Sir Hans Sloane, un físico y científico aficionado a las colecciones de todo tipo de curiosidades. Cuando murió en 1753, legó su colección al rey Jorge II. La colección estaba formada por 71.000 objetos de todo tipo que incluían 40.000 libros impresos, 7.000 manuscritos, 337 volúmenes sobre plantas, dibujos, y antiguedades de Egipto, Roma, Grecia y América.

La primera vez que abrió al público fue el 15 de enero de 1759 en la casa Montagu, Bloomsbury. Sigue emplazado en Bloomsbury aunque la casa Montagu ha experimentado muchos cambios desde entonces. Las diferentes ampliciones que ha tenido a lo largo de la Historia han sido la apertura de la parte de Historia Natural, en 1887, llamado ahora Museo de Historia Natural. The British Library se convirtió en una entidad diferente en 1997. En la actualidad, las dos entidades anteriores constituyen una de las atracciones turíticas más importantes de Londres. El museo es gratuito excepto en caso de exposiciones temporales.

El Museo Británico se concebió como tal cuando el rey Jorge II dio su consentimiento formal el 7 de junio de 1753. Se añadieron otras dos bibliotecas a la colección de Sloane: la Cottonian Library, reunida por Sir Robert Cotton, y la Harleian Library, reunida por los Condes de Oxford. La Royal Library, producto de las colecciones de varios reyes británicos. Se añadio en 1757. Ésta vino, por supuesto, con el derecho de cualquier libro publicado en Gran Bretaña, asegurando así el continuo crecimiento de la biblioteca.

En el momento de su creación, fue algo pionero en todos los sentidos. Se trataba de una institución nacional que pertenecía tanto al Rey como a la Iglesia., abría gratis al público. La colección de Sloane respondía más a un interés científico mientras que las de Cotton y Harley introducían elementos literarios a la colección. Es por ello que el Museo Británico es, tanto un museo nacional como una biblioteca nacional.

Para adquirir la casa Montagu, los administradores pagaron unas 20.000 libras. Se prefirió esta mansión a la de Buckingham simplemente porque esta era mucho más cara.


Las primeras galerías y salas de lectura para escolares se abrieron el 15 de enero de 1757. En 1772 el museo adquirió antiguedades de gran relevancia, una colección de vasijas griegas de Sir William Hamilton. La Thomason Library y la David Garrick's Library se añadieron más tarde a esta colección. Por aquel tiempo, el museo no había adquirido aún las reliquias que los turistas pueden visitar en la actualidad.

Los viajes del Capitán James Cook proporcionaron al museo un aluvión de nuevas reliquias. En 1808, la Casa Montagu estaba abarrotada y la falta de espacio era notable. El museo añadió las antiguedades de Grecia, Roma y Egipto desde el principio del s XIX: la Piedra de Rosetta, para descifrar jeroglíficos, el busto de Ramsés II, ell mármol de la Acrópolis de Atenas, del Partenón, etc.

El 1802 se decidió buscar un nuevo emplazamiento para el Museo Británico, que diseñó Sir Robert Smirke. La casa Montagu fue demolida en 1823. Las colecciones siguieron aumentando de tamaño por lo que a finales del s XIX volvió a hacerse palpable de nuevo la falta de espacio. Los administradores compraron entonces las casas circundantes con la idea de demolerlas y construir las ampliaciones del museo. La primera fase de construcción del ala norte comenzó en 1906.

En 1918, debido a los bombardeos de la Primera Guerra Mundial, se trasladaron muchos de los objetos del museos a lugares donde estuvieran más seguros. Algunosa sitios escogidos fueron túneles del metro o la biblioteca de Gales. Durante el trayecto, muchos objetos sufrieron daños por lo que se abrió un laboratorio de conservación para restaurarlos. Se materializó en 1920 y se convirtió en permanente en 1931.

En Agosto de 1939, debido a la Segunda Guerra Mundial, los objetos más importantes del museo fueron evacuados. El edificio fue bombardeado en 1941, empleándose los años posteriores en recontruirlo y devolverle los objetos previamente evacuados.

En 1953, el museo celebró su bicentenario y en 1963 se convirtió en una entidad plenamente entidad. Las colecciones de medallas y monedas dañadas durante la guerra fueron repuestas en 1959 y las esculturas del Partenón, en 1962, con la restauración de la Duveen Gallery.

En 1972 se inaguró la exposición "Tesoros de Tutankamón", convirtiéndose en la muestra más visitada de la historia del Museo Británico.


Fuente:
Lukor

Para saber más:
The British Museum
Wikipedia - Hans Sloane

20 de enero de 2012

Bushidō, código Samurái

En la tradición japonesa, el bushidō (武士道) es un término traducido como "el camino del guerrero". Es un código ético estricto y particular al que muchos samurái (o bushi) entregaban sus vidas, que exigía lealtad y honor hasta la muerte. Si un samurái fallaba en mantener su honor, podía recobrarlo practicando el seppuku (suicidio ritual). La palabra samurai procede del verbo japonés "saburau" que significa "servir como ayudante". La palabra "bushi" es una palabra japonesa que significa "caballero armado". La palabra samurai fue utilizada por otras clases sociales, mientras que los guerreros se llamaban a sí mismos mediante un término más digno, bushi. Durante largos periodos de inestabilidad, los samuráis se enfrentaron día a día con los horrores de la guerra y con la posibilidad de su propia muerte, por lo que muy seguramente todos eran conscientes de ese riesgo. Los preceptos clásicos del bushidō (武士道 lit «Camino del guerrero») aparecieron por primera vez compilados en un breviario conocido como Hagakure a principios del siglo XVIII. En él aparecían algunos consejos prácticos aplicables al comportamiento samurái y el tema de la muerte tiene una importancia central en la obra. El Hagakure ha llegado a ser conocido como el código Samurai, pero es más que eso. No es simplemente una lista de reglas a las cuales un guerrero se debe apegar a cambio de su título, sino un conjunto de principios que preparan a un hombre o a una mujer para pelear sin perder su humanidad, y para dirigir y comandar sin perder el contacto con los valores básicos. Es una descripción de una forma de vida, y una prescripción para hacer un guerrero-hombre noble. En el corazón del bushido está la aceptación del Samurai a la muerte. Una vez el guerrero está preparado para el hecho de morir, vive su vida sin la preocupación de morir, y escoge sus acciones basado en un principio, no en el miedo. Las "siete virtudes" del Bushidō serían las siguientes: 義 Gi - Rectitud (decisiones correctas): Sé honrado en tus tratos con todo el mundo. Cree en la justicia, pero no en la que emana de los demás, sino en la tuya propia. Para un auténtico samurái no existen las tonalidades de gris en lo que se refiere a honradez y justicia. Sólo existe lo correcto y lo incorrecto. 勇 Yuu - Coraje: Álzate sobre las masas de gente que temen actuar. Ocultarse como una tortuga en su caparazón no es vivir. Un samurái debe tener valor heroico. Es absolutamente arriesgado. Es peligroso. Es vivir la vida de forma plena, completa, maravillosa. El coraje heroico no es ciego. Es inteligente y fuerte. 仁 Jin - Benevolencia: Mediante el entrenamiento intenso el samurái se convierte en rápido y fuerte. No es como el resto de los hombres. Desarrolla un poder que debe ser usado en bien de todos. Tiene compasión. Ayuda a sus compañeros en cualquier oportunidad. 礼 Rei - Respeto: Los samurái no tienen motivos para ser crueles. No necesitan demostrar su fuerza. Un samurái es cortés incluso con sus enemigos. Sin esta muestra directa de respeto no somos mejores que los animales. Un samurái recibe respeto no solo por su fiereza en la batalla, sino también por su manera de tratar a los demás. 誠 Makoto - Honestidad, Sinceridad absoluta: Cuando un samurái dice que hará algo, es como si ya estuviera hecho. Nada en esta tierra lo detendrá en la realización de lo que ha dicho que hará. No ha de "dar su palabra" no ha de "prometer" el simple hecho de hablar ha puesto en movimiento el acto de hacer. Hablar y hacer son la misma acción. 名Meiyo - Honor: El auténtico samurái solo tiene un juez de su propio honor, y es él mismo. Las decisiones que toma y cómo las lleva a cabo son un reflejo de quién es en realidad. 忠 Chuu - Lealtad: Haber hecho o dicho "algo", significa que ese "algo" le pertenece. Es responsable de ello y de todas las consecuencias que le sigan. Un samurái es intensamente leal a aquellos bajo su cuidado. Para aquellos de los que es responsable, permanece fieramente fiel. Para el guerrero, las palabras de un hombre son como sus huellas: puedes seguirlas donde quiera que él vaya. El Bushidō durante la Segunda Guerra Mundial: Tras el ingreso del Imperio del Japón como potencia beligerante, el gobierno monárquico impulsó la implantación de las férreas doctrinas que se desprenden del bushidō en los diferentes estamentos del Estado y las Fuerzas Armadas, con el fin de dotar a sus diversas instituciones de un espíritu normativo vertical e inflexible que exigiera a sus subordinados los más extremos sacrificios. El trato que las autoridades japonesas brindaron a los prisioneros de guerra enemigos (tanto civiles como militares), es un ejemplo de este tipo de adoctrinamiento, fundado en que una de las cosas que enseña el bushidō es el absoluto desprecio por el enemigo que se rinde, puesto que esto es un deshonor que hace preferible la muerte. El bushidō fue también usado por los militares como la base moral para aquellos soldados enlistados en las filas de las unidades kamikaze ("viento divino" en japonés) de la Fuerza Aérea Imperial japonesa durante la Segunda Guerra Mundial (1939 - 1945). Por esta razón, muchas artes marciales con raíces en el bushidō fueron prohibidas y el Dai Nihon Butokukai fue clausurado durante la ocupación estadounidense tras la guerra. La prohibición fue levantada pocos años después. Fuentes: - http://lragnarokclan.zxq.net/samurai.html - Wikipedia

18 de enero de 2012

Los mayas fumaban

Científicos han identificado las primeras evidencias materiales del consumo del tabaco por los mayas, gracias a la utilización de la más moderna tecnología de análisis químicos en un recipiente correspondiente a esta cultura precolombina.

Dmitri Zagorevski, director del grupo de proteómica en el Centro de Biotecnología y Estudios Interdisciplinarios (CCIE) en el Politécnico Rensselaer; y Jennifer Loughmiller-Newman, candidata al doctorado en la Universidad de Albany, han descubierto la primera evidencia física de tabaco en un recipiente maya. Su descubrimiento representa una prueba nueva en el antiguo uso de tabaco en la cultura maya y un nuevo método para comprender las raíces antiguas del uso del tabaco en las Américas. Su investigación aparecerá en la revista Rapid Communications in Mass Spectrometry, informó el centro Rensselaer.

En los últimos años, los arqueólogos han empezado a utilizar el análisis químico de residuos en cerámica antigua, herramientas, e incluso momias en un intento de juntar todas las pistas sobre estas civilizaciones. Entre los posibles problemas con el aislamiento de un residuo para el análisis están la preservación y la contaminación ambientales. Además, los investigadores deben estar atentos al trabajo de campo arqueológico y el tratamiento de laboratorio de los artefactos, que podrían conducir a la contaminación cruzada por fuentes modernas.

Para hacer su descubrimiento, los investigadores tuvieron una oportunidad única de investigación: un vaso de más de 1.300 años de edad, decorado con jeroglíficos que parecían indicar el contenido buscado. Además, el interior de la vasija no había sido limpiado.


La vasija tiene unos 6,5 centímetros de diámetro y muestra en su extreior jeroglíficos mayas con el significado "la casa de su tabaco". El recipiente, que forma parte de la Colección Kislak albergada en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos, fue fabricado alrededor del año 700 después de Cristo en la región de la Cuenca del Mirador, en el sur de Campeche, México, durante el período maya clásico. El consumo de tabaco ha sido asociado con los mayas, gracias a jeroglíficos e ilustraciones que muestran dioses y personas fumadores, pero la evidencia física de esta actividad es excepcionalmente limitada, según los investigadores.

La tecnología utilizada para el descubrimiento incluye la cromatografía de gases por espectrometría de masas (CG-EM) y la cromatografía líquida de espectrometría de masas (LCMS). Ambas son técnicas de química analítica, que combinan las capacidades de separación física de los gases o la cromatografía líquida con las capacidades de análisis de espectrometría de masas. Este último se utiliza para determinar pesos moleculares de compuestos, su composición elemental, y las características estructurales.


Fuente:
Europa Press

16 de enero de 2012

Oficios antiguos: El colchonero

El oficio de colchonero es un oficio artesanal y ambulante. El colchonero era un hombre que recorría las casas, previo encargo, para elaborar o rehacer colchones de lana de oveja.

Aunque el proceso parece sencillo, llevaba su tiempo, tres o cuatro horas, dependiendo del tamaño del colchón.

Primero era necesario preparar la lana. Para ello, esta era levantada y golpeada con dos bastones de castaño o boj, produciendo un sonido muy característico, con el fin de hacer saltar la suciedad y que quedase bien blanda.

Luego se extendía en el suelo una tela, en la cual se extendía la lana hasta la mitad formando un prisma y mirando que quedase bien repartida por toda la superficie para que no quedasen bultos.

Entonces se procedía a cubrir la lana con la otra mitad de la tela y se empezaba a coser la estructura formando un saco con hilo y aguja bastante gruesos para que con el peso de una persona encima no se rompiera el colchón.

Una vez la estructura estaba acabada se atravesaba el colchón con una beta o cordón por diferentes puntos para evitar que la lana se pudiera moverse o desplazase por el interior.

Para el acabado final, se procedía a coser las esquinas y a coser un cordón por todas las aristas del prisma, relleno de un poco de lana del interior, para mantener la forma de toda la estructura.

http://actualcurioso.blogspot.com/2012/01/oficios-antiguos-el-colchonero.html

14 de enero de 2012

Alcazaba de Almería




La Alcazaba de Almería se sitúa en un cerro aislado que domina la bahía, en la calle Almanzor del barrio de La Chanca de la ciudad de Almería.

Sus 1.000 años de historia están unidos a la ciudad, acompañando sus momentos de esplendor y decadencia, como un testigo privilegiado desde ese promontorio que se asoma como atalaya a la bahía de Almería.

En el año 955, Adb al-Rahman III, primer califa de AI-Andalus, concedió la categoría de medina al núcleo de Almería, mandando construir la Alcazaba, la Mezquita Mayor y fortificando el espacio urbano, entre la propia Alcazaba y la orilla del mar.


La Alcazaba fue levantada sobre las ruinas de una fortaleza anterior en un cerro aislado que domina la bahía. Bajo su protección Almería se convirtió en la salida marítima más importante de Al-Andalus, siendo a la vez el cuartel general de la flota omeya y de su almirante. En sus atarazanas se construían grandes navíos de guerra.


Los textos musulmanes reconocen Almería como el mejor mercado de la España musulmana. No sólo venían a su puerto los mercaderes musulmanes de Egipto y Siria sino también los cristianos de Francia e Italia. Mercaderes y viajeros abundaban en sus calles, y los impuestos que se recaudan sobrepasaban con creces los de cualquier otro puerto de mar.

La Alcazaba sufrió reformas en el siglo XI (a partir de 1014, 1038 y 1040), en el siglo XII (a partir de 1157), y en los siglos XV y XVI.


La Alcazaba de Almería, con sus 1.430 metros de perímetro amurallado es, después de la Alhambra, la construcción musulmana más extensa de España.


Fuente:
CastillosNet

12 de enero de 2012

Paseando por la Historia cumple 3 años




Parece que fue ayer cuando se creó este blog y cumplimos ya tres años. Si hemos de hacer balance de lo ocurrido durante este tiempo el resultado no puede ser más satisfactorio ya que de sobra se han superado las expectativas iniciales en cuanto a visitas y amigos.

Durante estos años hemos intentado recopilar información sobre pasajes de la Historia en forma de posts, con la única finalidad de entretener a los amantes de la historia y, por qué no, a los que no lo son tanto.

Empecé Paseando por la Historia como decía hace tres años, y posteriormente se me unieron Azahara y Jordi, a los cuales conozco en persona y además de ser colaboradores del blog se han convertido en grandes amigos (bueno, Jordi en mucho más que eso, pero tampoco es plan de contar ahora nuestra vida privada). No publican tan a menudo porque las actividades cotidianas de cada uno no dejan tiempo suficiente, pero ahí están.

Sabemos que hemos cometido y cometeremos muchos errores, por ello pedimos disculpas. Y agradecemos a los muchos seguidores del blog y de la página de Facebook vuestro apoyo, ya que sois vosotros los que hacéis posible que un blog funcione. Y cómo no, nuestro especial agradecimiento a los que en algún momento habéis dejado vuestra huella aquí en forma de comentarios.

Sin más, empezamos un nuevo año con la ilusión renovada y os invitamos a todos a que nos sigáis acompañando en nuestro paseo por la Historia.

Gracias a todos.

10 de enero de 2012

7 cosas que no sabías sobre Juana de Arco

El pasado 6 de enero se conmemoró el 600 aniversario del nacimiento de Juana de Arco, aunque sólo supuestamente, porque no existen registros oficiales sobre la fecha y ella sólo pudo intuir vagamente que tenía 19 años cuando se le preguntó al ser juzgada por herejía en 1431. Fue en los años posteriores a su ejecución cuando se empezó a conmemorar su nacimiento el 6 de enero, día de la Epifanía para los católicos. Estas son algunas curiosidades sobre la legendaria Doncella de Orleans.

1. El verdadero nombre de Juana pudo ser Jehanne d'Arc, Jehanne Tarc, Jehanne Romée o posiblemente Jehanne de Vouthon, pero ella no utilizaba ninguno de estos.

Juana no procedía de un lugar llamado Arc, como la típica anglicanización del apellido de su padre, d'Arc (a veces traducido como Darc o Tarc), podría implicar. Por el contrario, Juana se crió en Domrémy, una aldea del noreste de Francia, y fue hija de un granjero y su devota esposa. Durante su juicio ante un tribunal eclesiástico en 1431, Juana se refiere a sí misma como "Jehanne la Pucelle" (Juana la Doncella) e inicialmente declaró que desconocía su apellido. Más tarde declaró que su padre se llamaba Jacques d'Arc y su madre Isabelle Romée, y agregó que en su pueblo natal a menudo las hijas tomaban el apellido de sus madres. En la Francia medieval, donde el nombre de la familia no se utilizaba mucho, "Romée" simplemente designaba a una persona que había hecho una peregrinación a Roma o a otro significativo destino religioso. Algunas fuentes sugieren que el nombre de la madre de Juana era Isabelle de Vouthon.

2. En la actualidad, algunos médicos e investigadores han diagnosticado a Juana de Arco con trastornos que van desde la epilepsia a la esquizofrenia.

A la edad de 12 o 13 años Juana empezó a escuchar voces y a experimentar visiones que ella interpretaba como señales de Dios. Durante el juicio declaró que los ángeles y los santos al principio le dijeron que debía asistir a la iglesia y vivir piadosamente. Más tarde le encomendaron salvar a Francia de la invasión inglesa y restituir en el trono como rey legítimo al heredero sin corona, Carlos VII. La doncella afirmaba que una luz brillante acompañaba a menudo sus visiones y que oía las voces más claramente cuando sonaban las campanas. En base a estos datos, algunos expertos sugieren que Juana sufría numerosos trastornos neurológicos y psiquiátricos que eran los que provocaban sus alucinaciones, como migrañas, trastorno bipolar y diversas lesiones cerebrales, por mencionar sólo algunos. Sin embargo, otra teoría sostiene que contrajo la tuberculosis bovina, que puede causar convulsiones y demencia, por haber bebido leche no pasteurizada y haber cuidado del ganado durante su infancia.

3. Mientras comandaba el ejército francés, Juana no participó activamente en los combates.

Aunque ha sido recordada como una "guerrera valiente" y como una heroína de la Guerra de los Cien Años, Juana de Arco nunca participó en una batalla ni mató a ningún enemigo. Acompañaba a sus hombres como una especie de mascota que les daba ánimos blandiendo una bandera en lugar de un arma. También desarrollaba estrategias militares, dirigía a las tropas y proponía soluciones diplomáticas en el conflicto con los ingleses. A pesar de mantenerse a distancia de la primera línea del frente, Juana resultó herida al menos dos veces: una flecha en un hombro durante la campaña de Orleans y otra en el muslo durante el intento fallido de liberar París.

4. Juana de Arco tenía mal genio.

Una vez que tomó el control del ejército francés, Juana no dudaba en regañar a caballeros de prestigio por ir mal vestidos, por su comportamiento indecente o por no asistir a misa. Incluso acusó a sus nobles mecenas de falta de carácter en su trato con los ingleses. Según un testigo en la reapertura de su proceso, en una ocasión Juana soltó un bofetón a un soldado escocés de los que se habían unido a Francia durante la guerra, por comer carne que había sido robada. Alejó a las prostitutas que seguían al ejército a punta de espada hiriendo a una o dos en el proceso. Cuando la estaban juzgando y un sacerdote con un marcado acento regional le preguntó en qué idioma le hablaban las voces, ella respondió que hablaban francés mucho mejor que él.

5. Contrariamente a la creencia popular, Juana de Arco no fue quemada por brujería, por lo menos no técnicamente.

Después de caer en manos enemigas en 1430 Juana fue juzgada en la fortaleza de Rouen por un tribunal eclesiástico. Los 70 cargos en su contra iban desde brujería hasta el robo de caballos, pero en 1431 se redujeron sólo a 12, la mayoría relacionados con el uso de ropa masculina y por afirmar que Dios hablaba directamente con ella. Le ofrecieron cadena perpetua a cambio de admitir su culpabilidad, y firmó un documento en el que confesaba sus culpas prometiendo cambiar sus maneras. Varios días después, posiblemente debido a amenazas de violación por parte de sus carceleros, volvió a vestir sus ropas de hombre. A los jueces que la visitaron enojados por este motivo les dijo que había vuelto a oír las voces. Estos actos le valieron una condena por "hereje relapsa" y la enviaron a la hoguera.

6. Entre 1434 y 1440 los hermanos de Juana hicieron pasar a una impostora como su hermana, clamando que había escapado a la ejecución.

Una de las varias mujeres que se hicieron pasar por Juana después de su muerte, Claude des Armoises, tenía cierto parecido con ella, y supuestamente había participado en campañas militares vestida de hombre. Ella y dos de los hermanos de Juana, Jean y Pierre, diseñaron un plan por el que Claude se presentó en Orleans diciendo que había huido de sus captores y que se había casado con un caballero mientras vivía en la clandestinidad. El trío recibió regalos de lujo y era invitado a fiestas, hasta que finalmente Claude admitió el engaño ante Carlos VII, cuya ascensión al trono había dirigido Juana en 1429. A pesar de su participación en el engaño, Jean y Pierre desempeñaron un papel clave en el éxito de la petición al Papa Calixto III para que se hiciera un nuevo juicio a Juana.

7. Juana de Arco inspiró el popular corte de pelo "bob" que se puso de moda en París en 1909.

Las voces que ordenaron a la adolescente Juana usar ropa de hombre y expulsar a los ingleses de Francia, también le ordenaron cortarse el pelo. Lo llevaba estilo "paje", común entre los caballeros de su época, hasta que los guardias le afeitaron la cabeza poco antes de su ejecución. En 1909, un peluquero de origen polaco conocido como Monsieur Antoine -uno de los más reputados de París- empezó a realizar ese corte a sus clientas y lo llamó "bob", citando a Juana de Arco como su fuente de inspiración. En realidad ese peinado se puso de moda en la década de 1920, popularizado por estrellas del cine mudo.


Fuente:
History in the headlines

Para saber más:
En este mismo blog: La Doncella de Orleans

8 de enero de 2012

Ciro el Grande y el río condenado a muerte

Este es un extraño caso en que un río fue condenado a muerte, y también de la curiosa forma en que la pena fue ejecutada. Lo podemos saber gracias Heródoto de Halicarnaso.

Cerca del año 540 a.C, el Rey Ciro II el Grande, de Persia, estaba con sus ejércitos invadiendo con éxito el este de Europa y algunos territorios del cercano oriente. Avanzaba hacia Babilonia.

Él y su ejército llegaron a las orillas del río Gyndes (el actual río Diyala que corre entre Irán e Irak y desemboca en el río Tigris). Estando haciendo los preparativos para cruzarlo (lo cual no podía hacerse sino con barcazas), uno de los caballos blancos sagrados propiedad del rey se lanzó al agua y trató de cruzar a nado, pero entre los remolinos, murió ahogado.

El soberbio rey Ciro no estaba acostumbrado a recibir el reto de nadie, ni siquiera de un río. Se encolerizó de tal manera por la muerte del caballo, que condenó al rio a morir como tal, dejándole tan pobre de caudal que hasta las mujeres pudiesen atravesarlo sin que sus aguas les cubrieran nada más que sus pies.

Ciro aplazó su campaña contra Babilonia y ordenó ejecutar la sentencia. Para ello dividió en dos partes su ejército, cada uno en una orilla del Gyndes, marcando con cordeles 180 acequias a cada lado del río y ordenó que comenzasen a cavar. Cerca de tres meses duró la empresa, hasta que al final las acequias se convirtieron en 360 canales que desangraron el río. Al final de la colosal obra, Ciro marchó en señal de triunfo con sus hombres sobre el Gyndes, que quedó reducido a una red de arroyos insignificantes.

Por suerte, la Naturaleza quiso que muchos años después el río volviese de nuevo a su cauce.


Fuente:
Taringa!

6 de enero de 2012

Historia de los Reyes Magos

Los Reyes Magos tienen unos 2.000 años de antiguedad, en contraste con la historia de Papá Noel cuya costumbre se estableció en el siglo XIX y su imagen actual se la debe a la firma Coca-Cola. También los Reyes han experimentado algunas tranformaciones a lo largo de estos veinte siglos. Por ejemplo, Los Reyes Magos no siempre fueron tres y Baltasar no fue negro hasta el siglo XVI.

La historia de los Magos de Oriente fue escrita hacia el año 70 d.C. en arameo. El texto no se ha conservado pero nos llega traducido al griego, que era el idioma más utilizado en aquella época en todo el Mediterráneo.

Esta historia se encuentra escrita en el Evangelio de San Mateo, el único que da cuenta de este pasaje. En tiempos de Herodes el Grande y habiendo nacido Jesús en Belén, llegaron en su búsqueda unos magos (magusàioi) venidos desde Oriente siguiendo a una estrella que les guiaba por el camino. Sin embargo, Mateo no los nombra ni como reyes ni como magos, ni siquiera les da el nombre por el que los conocemos hoy en día: Melchor, Gaspar y Baltasar. La idea de que uno de ellos era negro es producto de la literatura posterior. Algunos historiadores opinan que a la traducción griega de esta historia se le fueron añadiendo nuevos elementos. Otros sostienen que se omitieron datos concretos sobre quiénes fueron los Reyes Magos por considerarlo ambiguo o comprometido.

También resulta curioso que los primeros paganos "convertidos" que fueron a adorar a Jesús fueran reyes, y aún resulta más chocante que fueran "magos". El primer traductor que los identifica como magos fue probablemente San Jerónimo, que en el siglo IV tradujo las Escrituras del hebreo al latín.

En la época que nos ocupa, los magos o "magusàioi" eran adivinos y astrólogos de origen caldeo, lo que desde Judea suponía el oriente geográfico. Así, el término magusàioi designaba a los charlatanes que practicaban algún tipo de magia y que seguían la antigua ciencia de la tribu de los Magû, seguidores de Zaratustra, que reunía las prácticas astrológicas del mundo persa.

Las reliquias de los Reyes Magos

El 1 de junio de 1164 Federico Barbarroja ordenó trasladar desde la iglesia de San Eustorgio en Milán hasta Colonia las supuestas reliquias, es decir, los cuerpos, de los Reyes Magos. Habían estado en Italia desde el siglo IV, cuando el noble Eustorgio fue proclamado obispo y las recibió como regalo, al parecer por sus bondadosas obras.

En Occidente, el culto a los Reyes Magos data del siglo XII. A partir de entonces comenzaron a realizarse representaciones teatrales en torno a su figura. La historia de los Reyes Magos fue finalmente reescrita entre 1364 y 1374 por el prior carmelita alemán Juan de Hildesheim.


Fuentes:
- Actually Notes
- www.euroresidentes.com

Para saber más:
Wikipedia - Jerónimo de Estridón
Huellas-cl.com - El descanso de los Magos
Color y forma - Los Reyes Magos y Juan de Hildesheim

4 de enero de 2012

Operarse de cataratas en la Edad Media

Las cirugías oculares ya se practicaban en la Edad Media, e incluso mucho antes.

Entre ellas existía una que era particularmente común, la operación de cataratas, que en casos avanzados de la enfermedad se tornaba necesaria la intervención quirúrgica para prevenir la ceguera del paciente.

Originalmente la operación de cataratas es mucho más antigua que la Edad Media en sí, de hecho, en la antigua India el físico Sushruta (siglo VI a.C.) ya la practicaba. A lo largo de los siglos la técnica fue difundiéndose por todo el mundo, pasando por la Antigua Grecia y el resto de Europa.

En la Edad Media europea la operación de cataratas era algo que se practicaba a menudo, pero con la difusión de la medicina islámica por todo el continente las técnicas mejoraron notablemente para volver menos riesgosa la operación, aunque no por ello menos dolorosa.

La operación solía realizarse con un instrumento punzante que se introducía en la córnea para así extraer el lente ocular. Sin embargo, el Islam trajo consigo un interesante instrumento, la jeringa, la cual se utilizaba introduciéndola en la parte blanca del ojo y así extrayendo la catarata por succión.

La opción entre desmayarse de dolor en la operación y quedar ciego corría, lógicamente, por cuenta de los pacientes.


Fuente:
Ojo Científico

Para saber más:
Medicina: Historia y Filosofía. Sushruta Samitha

2 de enero de 2012

La mantilla española

La mantilla es una prenda de tradición española, variante del velo que antiguamente utilizaban las mujeres para acudir a celebraciones religiosas.

Aunque su origen no es del todo claro, se cree que proviene de la cultura ibera, donde las mujeres se cubrían la cabeza con mantos a modo de abrigo o como forma de adornar su cabeza.

Su evolución se vio influenciada por diferentes factores de tipo social, religioso, e incluso climático; condicionando estos últimos el tipo de material utilizado para su confección. En la zona norte se empleaban tejidos tupidos con el fin de servir de abrigo; generalmente paño, llegando a veces a completar su elaboración con terciopelo, seda o abalorios. En la zona sur los materiales que se empleaban eran más finos y ligeros, dado que su uso se limitaba a proteger del sol o servir como elemento decorativo del vestuario femenino. Su decoración se elaboraba con cuidado en ambas zonas, siendo las de diario más sencillas que las de “fiesta”.

Era el pueblo llano quien utilizaba la mantilla, limitando su uso aquellos de los altos estratos sociales a prenda de abrigo u ornamental, pero sin peineta.

No fue hasta principios del siglo XVII cuando se extendió su uso, y evolucionó para convertirse en pieza ornamental del vestuario femenino, sustituyéndose el paño por los encajes.

Pero hasta el siglo XIX no llegó a convertirse en tocado distinguido de la mujer española, siendo la Reina Isabel II (1833-1868) muy aficionada al uso de tocados, encajes y diademas, quien populariza finalmente su uso, contagiando a todas las mujeres que la rodeaban.

Las damas cortesanas y altos estratos sociales comienzan a utilizar esta prenda en diversos actos sociales, lo que contribuye a darle un toque distinguido, tal y como ha llegado hasta nuestros días.

En el siglo XX, la mantilla fue perdiendo popularidad salvo en algunas regiones como Madrid o Andalucía donde tardó en desaparecer. En Semana Santa era tradicional que las damas se vistieran de negro portando sus mejores galas: peineta de carey sobre la cual se ponían la mantilla negra de encaje, que se lucían acompañando a las procesiones y visitando las iglesias de la ciudad. Hasta mediados de siglo esta tradición se mantuvo fielmente de madres a hijas.

En algunas casas sevillanas de un cierto rango social se vestían todas las mujeres de la familia, e incluso tenían siempre en reserva una mantilla por si llegaban invitadas de fuera de la ciudad. También eran usadas en la feria de Abril, pero debido a su delicada composición fueron siendo relegadas al olvido en este contexto festivo.

Actualmente, su uso ha quedado restringido a determinados eventos como procesiones de Semana Santa , bodas de gala, fallas o la fiesta de los toros.

La "conspiración de las mantillas"

El empleo de la mantilla estaba tan arraigado a las costumbres que las damas de la nobleza madrileña la convirtieron en símbolo de su descontento durante el reinado de Amadeo de Saboya y su esposa María Victoria. El rechazo hacia ellos y a las costumbres foráneas fue protagonizado por las mujeres, que se manifestaron por las calles madrileñas llevando, en lugar de sombreros, la clásica mantilla y peineta española. Una forma de protesta frente a las nuevas costumbres extranjeras que parecía querer imponer Amadeo I rey de España.

Fuentes:
- La conspiración de las mantillas
- Protocolo
- Mama de mayor quiero ser flamenca

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